《彩雲追月》原是廣東民間音樂曲調，在香港和大陸，先後出現粵語和國語唱詞，在粵劇中，還有多種不同戲文的唱段；
而在台灣，則先有改編過的台語版《可愛的新娘》，以及後來的國語版《幾度花落時》。
網路上多傳言，李鴻章任兩廣總督時，命人登錄此曲呈送北京宮廷演奏。然而，這說法並未得到可靠文獻的支持。
廣東是《彩雲追月》的原生地，但是讓它跨出一方，響譽全國的卻是上海。
1930年代，兩位左翼音樂人任光與聶耳，任職上海百代唱片，為百代國樂隊編寫了一批樂曲，《彩雲追月》就是其中一首探戈節奏的輕音樂作品，編曲上運用了不少西洋作曲手法，在當年算是很摩登的國樂。1935年錄製發行後，迅速傳開，深受大眾喜愛。
百代唱片國樂隊https://youtu.be/-2YGXMF48_w
1942年，曾經旅行上海的日本音樂人古賀政男，將此曲做了節奏和部分音符的修改，曲風丕變（見附錄），由藤浦洸填詞，著名日本歌星高峰三枝子灌錄發行，名為《南方的新娘》，這是《彩雲追月》首度踏出國門，東傳日本。
【高峰三枝子 南の花嫁さん】 https://b23.tv/8GULmcc
《彩雲追月》在它的原生地粵港澳，除了不斷推陳出新的粵劇唱段之外，也先後出現好幾個粵語版歌曲。
1963年，香港電影《永遠的微笑》採用《彩雲追月》做為插曲，由詞人李願聞填詞，崔妙芝演唱，這版本詞意內涵豐富、文字優美、意境清雅，長期流傳在兩廣地區。與後來調寄《彩雲追月》的其他知名版本相較，李願聞版的詞意最貼合原曲標題意境，引人入勝，十分難得。
近年廣東青年歌手蘇妙玲的演唱含蓄溫婉，再掀李願聞版《彩雲追月》的浪潮，在廣闊的非粵語地區，同樣引起熱烈共鳴。
另外多首調寄《彩雲追月》的歌曲當中，最著名的有：1970年鄭錦昌填詞演唱的《幾度夕陽紅》，以及1980年代葉倩文演唱的《紅塵》，都是傳頌一時的經典之作。
彩雲追月/蘇妙玲https://youtu.be/zdqxyJuYk2o
在台灣，先出現的是台語版。
1964年，亞洲唱片出版文夏的新專輯《丁香小姐》，根據日文版《南方的新娘》填入台語歌詞，名為《可愛的新娘》，由台灣第一個流行女團「文夏四姐妹」的文香演唱。
1969年，在群星會製作人慎芝主持下，《彩雲追月》被改編為國語歌曲《幾度花落時》，由當時著名歌星姚蘇蓉演唱灌製發行。至於是何人填詞？有多種說法，本文不做這方面的考據爭論，僅側重於樂曲的流佈與社會影響。這個版本在台灣、東南亞、北美華人圈名氣十分響亮。
後來，又出現兩首填入台語新詞的版本，一是江蕙的《請問何時再相會》，另一是龍千玉的《你是阮愛的人》。
可愛的新娘https://youtu.be/xDQmvLRL_pM
幾度花落時https://youtu.be/jqisZx9ypo8
請問何時再相會https://youtu.be/ePA42_Uop_M
調寄《彩雲追月》的第一個國語版本，也是誕生於香港。
1950年代由著名歌星張露演唱錄製，歌名為《我的娃娃》。張露是香港歌手杜德偉的母親，1930、40年代活躍於上海，是上海百代唱片的旗下簽約歌手。
在大陸，《彩雲追月》的器樂演奏版本非常多樣豐富，但是普通話歌唱版要遲至1980年代後才出現。
歌手朱明瑛的版本曾經傳唱一時，但歌詞由何人所作，已不可考。
目前廣受群眾喜愛的，是2003年四川青年歌手愛戴填詞演唱的版本，這闕歌詞版本後來衍化出對唱、重唱、合唱多種表現形式。這充分說明，愛戴填詞的《彩雲追月》十分受到群眾歡迎。
彩雲追月/愛戴填詞https://youtu.be/qU3TCqBUMBM
經過幾十年的積累，《彩雲追月》在大陸、香港、台灣以及海外華人生活圈，已成為一首具有社會共同記憶的樂曲，隨著受眾的不斷擴大，許多專業人士紛紛開始對它進行二度創作，豐富創新它的藝術內涵。
1960年代初，作曲家彭修文將它改編成大型民族樂團的演奏曲，這是它踏出管弦樂交響化的第一步。
1982年，作曲家甄鍵豪為《彩雲追月》譜成了管弦樂曲，由香港管弦樂團演出，各方好評如潮，此後《彩雲追月》的管弦樂版漸漸成為國際樂壇經常演出的曲目。
在諸多管弦樂演奏版本當中，上面提到的甄鍵豪版，以及1984年中央交響樂團演奏版和後來中國國家交響樂團的版本，最值得推薦。
香港管弦樂團https://youtu.be/6VbkaJYup8s
中國交響樂團配樂 金妍兒2010年冬奧會表演 https://b23.tv/AUGVGAo
小提琴《彩雲追月》 https://b23.tv/KUYymWF
除了交響樂團演奏形式，《彩雲追月》在國際音樂會上最常出現的是鋼琴演奏。1972年，上海音樂學院鋼琴教授王建中的編曲最受行家矚目，喜歡演奏此曲的鋼琴家非常多，目前以朗朗、李雲迪最為著名。
李雲迪的演奏空靈、溫婉，體現原曲標題的意境；
朗朗的彈奏恣意綻放，愛怎麼彈就怎麼彈，全然不顧觀眾的評論；
另外有位不受國際唱片公司青睞的鋼琴家沈文裕，他的演奏質樸內歛，渾圓自然，如飲淡茶，回甘耐久。
沈文裕演奏 https://b23.tv/LqhcmpF
《彩雲追月》自1935年問世，至今80餘年，流佈既廣且眾，為中國名曲中少見，僅歌曲版本就不下10餘種，各類中西樂器的編奏版本，更是不可勝數，尤其是幾個優秀的管弦樂版本，一舉為它奠定了世界經典小品的藝術地位。在眾多中國名曲當中，影響力可能僅次於《梁祝》小提琴協奏曲，而與《漁舟唱晚》、《茉莉花》、《我的祖國》等經典名曲並列。
［附錄］：日文改編版《南方的新娘》與原曲有那些差異？
《彩雲追月》在曲式上，有A- B- C三段弦律。古賀政男在改編時，捨棄了C段，然後對A段進行了修改，B段維持原貌。其次，原曲為4/4節拍，古賀政男將它改為2/4節拍。顯然他的改編構思，是想得到一首節奏相對緊湊、速度較快的曲子。
有了前項的調整，就不難瞭解他對A段更動的原因。
A段有10個小節，1、2小節是個不完整的樂句，類似引子的作用。接下來的8個小節分成工整的兩個對應樂句，3～6小節是上句，7～10小節是平移四度的下行樂句。這兩句的結尾，第6小節和第10小節都是4拍的長音，這應該不符合改編者「緊湊、加快」的構想，那麼，讓我們來看看古賀政男做了那些調整：
1. 古賀先生刪掉了原曲5、6兩個小節，一共八拍。讓第3、4小節的音型，能夠緊接7、8小節的相同音型，緊湊的往下發展。
2. 承接上面音型的律動，改編者在原曲的第8小節後面續寫了2/4節拍的四個小節，一樣是八拍，把前面刪掉的八拍補回，總長未變。
3. 為了維持前面的律動，古賀先生在第9小節插入新增的兩拍，原本第9小節的3、4拍，就被推擠向後順移到第10小節，而第10小節的樂段結束音，就從四拍長音壓縮成兩拍。
通過以上的處理，一改原曲舒緩、恬靜的曲風，變得明快而輕俏，而且增加了東洋風味。
奮 起 